"...ma juba üht-teist justkui mäletan või aiman..."

Sofia Rubina "In The Land Of OO-BLA-DEE" Kes otsib Eesti muusikas vokaaljazzi tipptaset, jõuab ikka-jälle Sofia Rubinani. Lauljatar on laulnud erinevaid stiile, klubimuusikast juudi rahvalauludeni ja kõik paistab talle eriliselt sobivat. Kuid kuuldes Rubinat laulmas traditsioonilist, kuldajastu jazzi, tundub, et just selles pole lauljatarile meie maal võrdset. Nõtkelt ja stiilipuhtalt esitab ta 30-40ndate aastate  afroameerika svingi, jazzballaade, tema vokaalis kumab maailma jazzistaaride - Ella Fitzgeraldi, Sarah Vaughan'i mõjusid ning energiast pakatavat rõõmu. Rubina " vibrato" ja " falsetto " võngub koos suurepäraste muusikutega ning nakatav on nende vaimsus. Saatebändis toetavad Rubinat parimad noored jazzmuusikud - Holger Marjamaa,  Aleksander Paal, Heikko Remmel, Tanel Ruben, Ahto Abner, Ara Yaraljan Eestist, välismaiste külalistena pianist Evgeny Lebedev Venemaalt ja trompetist Jason Hunter Usa-st, kes ühtlasi on loonud suure o

Abraham's Café "Berber Cinema" Abraham's Café kirglikud muusikud loovad eksootiliste helidega igatsusi ja viivad kuulajate meeled rändama kaugetesse paikadesse. Alates 2010. aastast tegutsenud maailmamuusikat viljelev ansambel on jõudnud teise albumini, seekord on orientaalse kõlaga koosseisu teemaks filmimuusika, mis spetsiaalselt kirjutatud Toomas Järveti dokumentaalfilmi "Rough Stage" jaoks.  Värske ja ühtlase kõlapildiga, energiline ning emotsionalaane muusika on täieliku pühendumise tulemus. Kuigi bändi kokkukutsujaks ja enamike lugude autoriks on akordionist Kaspar Uljas, on kuulda, et kõik muusikud - klarnetist Marten Altrov, kitarrist Madis Meister, bassist Martin-Eero Kõressaar, oudimängija Joonas Pärn ning trummar Tõnis Kuusk - on ihu ja hingega asja sees. Ühtse hingamisega ja üksteisemõistmisega annab igaüks oma unikaalse osa, et kokku saaks täiuslik tervik. Inspiratsiooni on saadud rändudest Lähis-Idasse, Ladina-Ameerikasse, Vaheme

Oleg Pissarenko Band "Point" Konkurentsitihedal ajal, kui enamik üritab üllatada millegi uue ja enneolematuga, pöörates suurt tähelepanu välisele, ajab Oleg Pissarenko oma rida ja sammub tuldud teed edasi. Tema viimased plaadid rõhutavad minimalismi, seades eesmärgiks lihtsa kuid mõjuva muusika. Alustanud gruuvi ja jazziga, kõlab Pissarenko muusika juba aastaid pigem elementaarselt, ilma keeruliste rütmifiguurideta ja pööraste harmooniastruktuurideta. Nagu kitarrist ise on öelnud - ta taandab end maksimaalselt. Tema instrumentaalses enesetaandamises jääb oluline osa kõlapildis klahvpillimängija Raun Juurikasele, kelle sünteetilised helimaailmad loovad kosmilise helimaastiku, mis universaalset tõde otsivale "Point'ile" hästi sobib.  Plaat algab helge ja klaari palaga "Serene Morning", mis oma meeleolult ja kõlapildilt niiväga meenutab Pat Metheny Group'i õhulisi ballade.  On ju Pissarenko ise ka nimetanud Metheny't üheks oma lemmi

Raul Sööt Deeper Sound "Know" Võite kindlad olla, et kui saksofonist ja helilooja Raul Sööt midagi muusikalist avaldab, on sellel kvaliteedigarantii. Eelmisest, tema juhitud ansambli Deeper Sound plaadist on möödunud 17 aastat, aastatega on muutunud koosseis ja loomulikult on ka heli- ning elutunnetus saanud sügavust veelgi juurde.  Seoses Söödi naasmisega õpingutelt välismaal ja tegutsemisele Eesti muusikamaastikul ning noorte muusikute kõrgele mängutehnilisele tasemele, on rõõm tõdeda, et "sügavamat heli" tekitavad eranditult eesti muusikud. Ja seda kompromissideta.  Raul Söödi helikeelt teadvad kuulajad tunnevad kindlasti ka seekord ära helilooja käekirja - endiselt võite kuulda hoolega seatud orkestratsioone rangemas, polüfoonilises võtmes kui ka gruuvmuusikat, mis Sööti alati on paelunud.  Eesti nooremate jazzmuusikute jaoks guru staatuses olev saksofonist viimistleb oma palu põhjalikkusega nii emotsionaalses, filosoofilises kui ka muusikateoreet

Krista Citra Joonas "Sundari" Vaimustav, et Eestis on muusikuid, kes rikastavad meie kultuuri teiste rikaste kultuuridega. Kuis muidu võiksime me saada avatumaks, sallivamaks muu maailma suhtes, sumbumata oma kitsastesse arusaamadesse. Inimmõistus on piiratud, ükskõik kui haritud see ka poleks, ükskõik kui lai poleks me silmaring, ikka on minna kõrgemale, sügavamale, ikka on avastada ja tunnetada, kui hoomamatu tegelikult kõik on. Krista Citra Joonas viib oma bambusflöödil, bansuril, meid rändama olemise ja iseenda hinge avarustesse, jutustades isiklikke lugusid, puudutavad need lood universaalselt meid kõiki. Bambusflöödi mahe paitav kõla ei tungi teisse nii, nagu lääne muusika intensiivsed helid. India muusika guru, Hariprasad Chaurasia juures õppides õppis Krista Citra Joonas küllap pilliõppe kõrvalt palju enamat - Elu ennast. India raga'de mängimine andis võimalusi süveneda ka peenematesse energiatesse. Joonase musitseerimine on tundeline, ülitundlik, s